Una muestra en MNAR reúne más de 50 piezas sobre la música y la danza en la Antigüedad

02 julio 2026 | Publicado : 14:07 (02/07/2026) | Actualizado: 00:33 (03/07/2026)

Concretamente, es una propuesta que invita a descubrir el protagonismo que tuvieron la música y la danza en la sociedad grecorromana y, especialmente, en el origen y desarrollo del teatro clásico.

En la inauguración, Miriam Navas, responsable del Plan de Fomento a la Lectura de la Junta, ha definido la muestra como "una invitación a escuchar el pasado", destacando que permite comprender cómo música, danza y teatro han dialogado desde hace siglos.

Asimismo, ha defendido el papel de la cultura como herramienta para construir "una sociedad más libre, más sensible y más humana".

Mientras, la delegada de Patrimonio y Museos del Ayuntamiento de Mérida, Pilar Amor, ha incidido en la plena actualidad de la temática de la exposición, recordando que la música y la danza forman hoy parte de nuestra vida cotidiana del mismo modo que lo hicieron en la antigua Roma.

Además, ha destacado el valor de la arqueología experimental presente en la muestra, que permitirá conocer y reproducir algunos de los instrumentos musicales utilizados en la Antigüedad.

SOBRE LA MUESTRA

La exposición propone un recorrido por el universo de la musica et choreae, términos con los que las culturas latina y griega designaban la música y la danza, dos manifestaciones artísticas inseparables del teatro antiguo y fundamentales para comprender la vida cultural, religiosa y social del mundo clásico.

A través de una cuidada selección de obras procedentes del Museo Nacional de Arte Romano, el Museo Arqueológico Nacional y el Consorcio de la Ciudad Monumental, Histórico-Artística y Arqueológica de Mérida, la muestra revela cómo estas disciplinas estuvieron presentes no solo en los espectáculos teatrales, sino también en ceremonias religiosas, desfiles militares, banquetes, celebraciones públicas y rituales de carácter privado.

Uno de los ejes centrales de la exposición es la estrecha relación entre música, danza y teatro. En el mundo grecorromano, los ludi scaenici ?los juegos escénicos? estaban acompañados por ambas manifestaciones artísticas, mientras que las figuras de Dionisio-Baco, Apolo y las Musas simbolizaban el origen del teatro y la inspiración de quienes cultivaban las distintas artes escénicas.

La muestra pone igualmente de relieve la importancia de la música en otros ámbitos de la sociedad antigua, desde las procesiones religiosas y los cultos mistéricos hasta el ejército romano, donde los instrumentos marcaban el ritmo de marchas y ceremonias, o el ámbito doméstico, donde la música y la danza formaban parte de banquetes y celebraciones familiares.

Las comisarias de la exposición, han explicado durante la visita guiada cómo las fuentes arqueológicas y literarias permiten reconstruir este universo sonoro y coreográfico que, aunque hoy no podamos escuchar, sigue presente en pinturas, mosaicos, esculturas, relieves, objetos cotidianos e instrumentos musicales conservados hasta nuestros días.

La directora del MNAR y comisaria de la muestra Trinidad Nogales ha explicado que el objetivo de la exposición es mostrar cómo la música acompañaba todos los ámbitos de la sociedad antigua, desde el teatro y las ceremonias religiosas hasta la vida doméstica o el mundo funerario, reivindicando además la música y la danza como «dos componentes fundamentales de las artes escénicas».

Asimismo, la también comisaria de la exposición Nova Barrero ha destacado el carácter interactivo de la muestra, que incorpora reproducciones de instrumentos musicales y códigos QR que permiten al visitante escuchar una recreación de cómo pudieron sonar algunos de ellos en la Antigua Roma, además de incluir un excepcional órgano hidráulico que podrá escucharse en directo durante varias actividades programadas a lo largo del verano.

Con esta exposición, el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida amplía un año más su programación cultural más allá de las representaciones escénicas, ofreciendo al público nuevas formas de acercarse al legado clásico y de comprender el contexto histórico, artístico y social en el que nacieron las obras que cada verano cobran vida sobre el escenario del Teatro Romano.