Golpes será la película sorpresa del XX FCIMérida este viernes en Cines Victoria

Este próximo viernes, 28 de noviembre, a las 21:00 horas, se proyectará en una única sesión la película 'Golpes', del director Rafael Cobos, como título sorpresa para celebrar el vigésimo aniversario del Festival de Cine Inédito de Mérida.

Migueli es un delincuente que sale de prisión en esa convulsa España de inicios de los años 80. Quiere mirar al futuro, pero, antes, tendrá que sellar heridas del pasado. Para ello necesita mucho dinero y lo necesita rápido.

Así pues, en cuanto llega a Sevilla reúne a su antigua banda y dan varios palos seguidos: sucursales bancarias, joyerías, un casino... Pero la cosa va a complicarse: la policía ha encargado el caso a Sabino, su propio hermano, que conoce muy bien cómo piensan.

La cinta se presentó en la Sección Oficial a Concurso de la Seminci de Valladolid 2025. Además, se trata de la primera participación de Rafael Cobos en el FCIMerida.

RAFAEL COBOS

Autor teatral, guionista y director, nació en Sevilla en 1973. Tiene en su haber con dos premios Goya al mejor guion por ‘La isla mínima’ y ‘El hombre de las mil caras’, ambas dirigidas por Alberto Rodríguez, con quien ha coescrito además ‘7 vírgenes’ (2005), ‘After’ (2009), ‘Grupo 7’ (2012), ‘Modelo 77’ (2022) y ‘Los Tigres’ (2025), las cuatro primeras también nominadas al Goya por su guion.

Galardonado en el Festival de Málaga en 2019 con el Premio Ricardo Franco por su trayectoria, dio el salto a la dirección con la serie ‘El hijo zurdo’, premiada en Canneseries, según informa el FCIMérida en una nota de prensa.

En el ámbito televisivo, participó en las series ‘Apagón’ y ‘Anatomía de un instante’, y fue cocreador y ‘showrunner’ de ‘La peste’. Recientemente ha creado la productora Las Afueras Films, y ‘Golpes’ (2025) es su debut en el largometraje como director.

Ambientada en territorio conocido, esa Sevilla calurosa y corrupta de los años 80 a la que ya se ha acercado con brillantez junto a Alberto Rodríguez en múltiples ocasiones, Cobos combina ese frenetismo noir con el estilo fabulístico del cine quinqui, planteando una mirada contemporánea a la marginalidad (guiada por los sintetizadores y la música electrónica de Bronquio) en una trepidante historia sobre la memoria y los lazos familiares, espejo de un país empeñado en cerrar viejas heridas.